Повече родно изкуство през 2026-а обещава българското арт кафе-галерия в Брюксел

В българското арт кафе - галерия в Брюксел беше открита първата за 2026 година изложба, представяща творбите на скулптора Божидар Кабакчиев и картини на артиста от руски произход Андрей Платунов, който три десетилетия е живял в Белгия.

Българката Десислава Гигова, която е собственичка на галерията, е приела за своя кауза да помага и да представя българското изкуство в Белгия.

"Започваме годината с много хубаво събитие – изложба с творби на българския скулптор Божидар Кабакчиев и картини на Андрей Платунов, артист - художник от руски произход, който 25 години е пял в операта "Моне" в Брюксел, а сега се е отдал на изобразителното изкуство. Божидар Кабакчиев е икономист по професия, но се занимава със скулптура. Работи с метал, дърво, различни материали" – разказва галеристката и продължава:

"Решила съм от тази година да давам повече път на български творци, на български художници и скулптори. Изкуството трябва да се окуражава и като българка искам български творци да бъдат показвани повече в Брюксел. Искам през тази година на покажа творбите на още двама български художници, единият е от Пловдив. Ще запазя имената в тайна докато нямам потвърждение за изложбите. Малко по-трудно става с транспорта на изкуството, но винаги има начини. Мисля, че това е начинът в тези времена, които не са никак лесни нито за артистите, нито за любителите, изкуството да бъде видяно. Влизането в галерия не винаги е на дневен план, докато тук можеш да се отбиеш на чаша чай или кафе и да се полюбуваш на изкуството. А тук хората харесват изкуството", казва Гигова.

Изложбата включва 15 творби на Божидар Кабакчиев. Неговите скулптури не крещят, но пораждат въпроси и емоции. Кабакчиев казва, че обича да изследва способността на изкуството да преобразява обикновеното в изключително. Интересно е, как скулптурата успя да измести икономиката и финансите, с които Божидар Кабакчиев се е занимавал професионално години наред: 

"Да, преходът беше малко странен за много хора – от финанси, икономика до... изкуство. Но, когато човек цял живот се е интересувал от него, то някак е неизбежно. По-добре късно, отколкото никога", казва Кабакчиев.

Кое е това, което вдъхновява Божидар Кабакчиев като творец?

"Вдъхновението няма граници. Човек може да се вдъхнови от най-делнични и най-обикновени неща. Труман Капоти беше цитирал една поговорка, че от  свинско ухо не може да се направи скъпоценно портмоне, но той казва – може. И работата на скулптора е такава. Когато вземеш нещо, което на пръв поглед не е вдъхновяващо, да го превърнеш в нещо, което може да бъде интересно за хората", казва скулпторът.

Какво най-често пали творческото му въображение?

"Понякога го оприличавам на джаз. Понякога е абсолютна импровизация. Понякога дори не знаеш накъде те води и какъв ще бъде крайният резултат. Друг път е възможно да планираш много сериозно това, което искаш да направиш. В изложбата показвам неща, които съм правил в продължение на четири години, откакто започнах по-сериозно да се занимавам със скулптура. Бях много любопитен да пробвам всички възможни материали, с които може да се направи нещо. Започнах с гипс, след това с метал, камък, дърво, пластмаси, бетон...Безкраен е изборът на материали. Не знам дали за всеки е така, но който обича да произвежда нещо с ръцете си и да види крайния резултат, това е едно прекрасно занимание. Много хора започнаха да се занимават с изкуство. Непрекъснато има много изложби. Човек всекидневно може да получава нова информация. Със съвременните технологии, човек може да има досег до различни възможности. Ако трябва да говорим за Изкуствения интелект, той може да бъде много голям помощник, но в никакъв случай пълен заместител. Той може да бъде изключително полезен в подготовката за работа, но в крайния продукт – да, може да го осъществи, но това вече не е човешка дейност, не е човешки продукт", заключава Кабакчиев.

В кафе-галерията са изложени и 30-ина картини на Андрей Платунов. Талантлив артист, който след 25-годишна кариера в операта "Моне" в Брюксел решава, че е време да се посвети на другата си голяма страст – рисуването.

"Когато имаш капацитета да правиш нещо и го правиш добре, след време самият талант те избира. Аз съм певец и пианист, а рисуването е моето хоби, голямата ми страст. Има една симбиоза между трите таланта. Те са свързани един с друг. Ако през деня съм свирил на пиано, музиката ми помага да рисувам. Т.е. единият талант предизвиква другия", казва Платунов.

Кои са темите, които вълнуват и вдъхновяват Андрей Платунов?

"Аз съм руснак по произход, вие сте българи и може би знаете, че имаме много сходни приказки за деца. Едно време нашите приказки бяха илюстрирани от много големи български и руски художници. Илюстрациите ме впечатляваха, бяха много въздействащи. Това нещо остава завинаги в съзнанието. Оказа влияние и върху моето творчество. В приказките има реалност и свръхреалност. И всички тези герои от приказките "Василиса прекрасна", "Касчей Безсмъртни", "Иванушка"  - те оживяват днес в моите картини. Има една паралелна реалност", разказва художникът.

Много от картините на Андрей Платунов са притежание на частни колекционери в Белгия, Франция, Русия, Латвия, Унгария и Нидерландия.

"Излагам картините си на много места – в "Карусел дьо Лувър", в Италия също. Аз съм един от десетте художници, наградени в големия конкурс посветен на белгийския сюрреалист Рене Магрит", казва Платунов.