Пикасо - отправна точка на нови вселени

Докоснете се до творчеството на един от най-влиятелните художници на XX век тук, в София. До 18 май 2025 г. Националната галерия ни среща с двадесет и едно графични произведения от Пикасо от периода 1881–1973. Те са свързани с литературни текстове,лични преживявания и прозрения на артиста.

Пабло Пикасо е сред пионерите на кубизма и творчеството му преминава през различни стилове и периоди.Отличава с новаторски подход към формата, перспективата и композицията. Той е популярен със своята живопис, но освен това, той се занимава със скулптура, керамика и графика. Именно графиката е на фокус в тази изложба. Калин Николов, уредник на фонд „Чуждестранна графика“, разказва за началото на творчеството и графичния живот на Пикасо:

"Работейки за тази изложба си увеличих възклицанията", разказва с усмивка Калин Николов и обяснява, "имаме една чаша в къщи от музея на Пикасо в Барселона, на която има неговото куче, нарисувано с една линия. И си казвам, малко като цирков номер с една линията. Обаче, когато сега гледах един от ранните му офорти - Саломе, с една линия, как е изваял женското тяло, което е в един страхотен ракурс, движение и така е сублимирал цялата еротичност, енергия, злост. И това е с една линия и с малко щрих. Този човек наистина има феноменално чувство за форма, защото е кубист, водач на кубистите. Там той изчерпва формата, а се оказва, че той изчерпва и линията".

Калин разказва, че Пикасо не спира да го изненадва и изумява и дори в работата си за тази изложба успявада научи нещо ново за него. „Научих, че не се спира да овладява професионалните средства.Във ателието на литографа Марло, той нахълтва. Литографите си спомнят - той дойде сякаш да се бие. Четири месеца от 08:30 до 20:00 ч., като постоянно е изучавал тия четири месеца литографската техника, за да я прилага максимално.Той не просто употребява техниките, а се опитва да измине същността на нещата.И наистина, всеки ще каже, изчерпва формата. Аз каза, изчерпва линията.Но той изчерпва и материалния субект на онова, което иска да превърне във видимо“.

"Пикасо е художникът, който така разритва конвенциите на изкуството, че в края на краищата изкуството се преформатира след него. То не може да бъде онова, което е било. Мисля Хайдегер казва, талантът е когато индивидуалността си наложиш.Обаче геният е този, който така прави нещата, че след него те са други, те имат друг прочет. Ето това прави Пикасо. И даже тия изкуствоведи, които говорят, че след кубизма вече той не е такъв революционер. Но то една революция ти стига. Ти да обърнеш всичко наопаки - какво ти трябва повече?", казва Калин Николов.

Това няма да е последната подобна изложба. Националната галерия поставя началото на цикъл в Квадрат 500, чиято цел е да запознае публиката с богатия и разнообразен музеен фонд от чуждестранна графика, в който се съхраняват произведения на Франсиско Гоя, Йожен Кариер, Огюст Роден, Анри Фантен-Латур, Огюст Реноар, Анри дьо Тулуз-Лотрек, Анри Матис, Марк Шагал, Рой Лихтенщайн и др.