Цветелина Максимова представя във Варна изложба живопис

Цветелина Максимова представя във Варна изложба с фокус върху артистичните си посоки през последните години.

Художничката гостува в Градската художествена галерия „Борис Георгиев“ с представителна експозиция от големи и малки формати живопис и художествена инсталация.

Откриването е на 31 юли от 18:00 ч.

Представителна изложба на Цветелина Максимова ще бъде показана от 31 юли до 20 август 2026 г. в Градската художествена галерия „Борис Георгиев“ – Варна. Експозицията събира произведения предимно от последните десет-петнайсет години и очертава посоката, в която се развива
творчеството на авторката - от мащабните живописни платна до камерните формати, обектите и работата с природни материали.
Изложбата не е замислена като ретроспекция и не следва хронологично
творческия път на Цветелина Максимова. За нея художничката подбира
работи, обединени от абстрактно-лиричния дух, който все по-ясно определя
нейния художествен език през последните години.
„Не бих искала да обхвана толкова мащабно търсенията си от самото
начало. По-скоро представям работи от последните десет-петнайсет години.
За мен самата е любопитно да видя тези неща заедно. Идеята ми е да се
придържам към този абстрактно-лиричен дух, който особено ме вълнува
сега. Изложбата е представителна за актуалната посока на моето
изкуство“, споделя пред Нина Локмаджиева Цветелина Максимова.

За Варненската галерия авторката е подготвила около 25 голямоформатни
платна, част от които надхвърлят метър и половина, както и нов цикъл от
малки работи с размери около 25 сантиметра. Съпоставянето на двата
мащаба е ново предизвикателство и за самата художничка, а окончателният
подбор ще бъде определен при срещата на произведенията с архитектурата
на залите. „Това съчетание не съм го правила досега. Любопитно ми е как
големият мащаб в живописта и малките работи ще застанат едни до други.
Самото пространство ще подскаже какво да остане и как да бъде изградено
цялото, ще разчитам и на куратора Румен Серафимов“, казва тя.
Произведенията в малък формат се появяват като самостоятелен цикъл,
който продължава да нараства. При неговото създаване материалът не е
пасивна основа, а участник в художествения процес – повежда композицията
и често определя развитието на творбата. В работите се срещат оксидиращ
метал и други природни или променящи се с времето материи. „Самият
материал, който съм вграждала, ме водеше. Той завърта цялата композиция.
Поглеждайки назад, виждам, че ме е вълнувала играта с ефекта на ръждата
– върху метал, върху медна пластина, върху различни материали – и
тяхното съчетаване. Гамата ми е доста монохромна и сдържана, но в нея
търся богатството на финия нюанс“, разказва Цветелина Максимова.
Интересът към природата и натуралните материали е свързан и с
продължилата 22 години работа на художничката с артгрупа „Дупини“.
Колективният опит, лендарт проектите и създаването на произведения в
реална природна среда оставят трайна следа в индивидуалното ѝ
творчество. „Работата ми с артгрупа „Дупини“ има изключително влияние.
Това са 22 години – буквално като създаване на семейство. Със сигурност
този опит е оформил посоката и облика на изкуството ми. В проектите в
природата първоначално правех доста мащабни неща, а постепенно ги сведох
към по-малкото, по-лаконичното, по-интимното и мимолетното. Колкото е
по-малко и запечатва само мига, толкова по-изразително става то за мен“,
споделя авторката.

Независимо от медията, работният процес за нея остава открито търсене, в
което предварителното намерение може да бъде променено от материала,
образа или самото действие. „Целият процес на създаване на една творба
за мен е търсене. Аз не зная предварително какво искам да постигна.
Буквално търся, докато намеря. И, слава Богу, вече зная кога да спра. Не
винаги съм знаела – горчивият опит от прехвърляне на границата ме
научи“, казва Цветелина Максимова.
В изложбата ще бъде включена и инсталацията „СЪ-творение“, чието
заглавие обединява представите за сътворяване и съучастие. Творбата е
изградена от отливки на ръцете на приятели, колеги и съмишленици на
художничката. Всяка от тях носи индивидуалните характеристики на човека,
който е участвал в процеса, но заедно те създават образ на взаимност и
споделено движение. „Всеки е застанал пред мен и ми е подал ръката си,
за да взема отпечатък от нея. Тези ръце изграждат една общност, едно
общо движение, с отражение в дълбочина и с много допълнителни
препратки“, обяснява авторката.
Макар да няма предварително формулирана обща тема, изложбата се превръща
в една от дълбоко личните срещи на Цветелина Максимова с публиката. За
нея подобно представяне не е просто подбор на произведения, а откровение
и изваждане на интимния свят на ателието пред погледа на другия.
„Болезнен процес е да извадиш ателието си и да го покажеш пред публика.
Особено когато организираш голяма изложба и разкриваш много интимна част
от себе си. В случая изложбата е без тема – тоест показвам Цветелина
Максимова. Мисля, че човек стига до такава изложба, когато усеща, че е
натрупал опит, знания и може би някаква мъдрост, която вече иска да
сподели с другите“, казва художничката.
Едно от произведенията, което е избрано и за визията на изложбата, носи
заглавието „Откровение“ – дума, която според Цветелина Максимова съдържа
и същността на предстоящото ѝ представяне във Варна.
Срещата на авторката с варненската публика има повече от тридесетгодишна
история. Тя представя своя изложба в Градската художествена галерия през
1995 г., а през следващите години участва и в други художествени събития
в града. „Варна е един от градовете, в които намирам поле за изява.
Публиката тук е отворена към подобен вид изкуство. Много харесвам
културния живот на Варна, защото е необозрим като хоризонт – има
различни, смели и експериментални неща, но и класически. А аз в никакъв
случай не бягам от класическото“, подчертава Цветелина Максимова.
Изложбата идва в момент на активна работа за художничката. Новият цикъл
от камерни произведения, които тя сравнява с краткия и концентриран
изказ на източната хайку поезия, няма да приключи с представянето във
Варна.
„Всяка завършена работа повлича нови идеи, ново желание, някаква жажда.
Толкова ми се работи. Това, което ще покажа във Варна, е само началото
на цикъла. Продължавам.“, завършва тя.

Цветелина Максимова е родена през 1966 г. Живее и работи във Велико
Търново. Завършва специалност „Текстил“ в Средното художествено училище
за приложни изкуства в София, а след това – „Живопис“ във
Великотърновския университет „Св. св. Кирил и Методий“. Работи в
областта на живописта, графиката, обекта, инсталацията и лендарт. Член е
на Съюза на българските художници, а от 2000 до 2022 г. е част от
артгрупа „Дупини“. Специализира в Cité internationale des arts в Париж и
участва в артистични резиденции и международни проекти в Европа и Азия.
Има самостоятелни изложби в София, Варна, Велико Търново, Плевен, Добрич
и Габрово. Представя се в Градската художествена галерия „Борис
Георгиев“ – Варна още през 1995 г. Носител е на награди за живопис от
Националните награди „Алианц България“, на Наградата на Община Велико
Търново от Биеналето на църковните изкуства и на наградата за утвърден
визуален артист от националната изложба конкурс „О, щастливи дни!“ през
2025 г. Нейни произведения се намират в музейни, галерийни и частни
колекции в България и чужбина.