Thriller fantástico de imagen gótica: estreno de “Macbeth” en la Ópera de Sofía

Los amantes de la ópera de la capital esperan con impaciencia la nueva producción de “Macbeth” de Verdi, basada en la obra homónima de Shakespeare. El estreno tendrá lugar este 25 de febrero, seguido de otras cuatro representaciones hasta el 1 de marzo. En una rueda de prensa sobre el próximo evento, la directora Vera Petrova describió “Macbeth” como “una de las óperas más bellas, con partituras apasionadas y un excepcional colorido musical”. El conocido crítico y teórico teatral polaco Jan Kott señala e n su famoso estudio “Shakespeare, nuestro contemporáneo” que cada período histórico encuentra en Shakespeare lo que busca o lo que desea ver: "Por eso, el hombre del siglo XX no se horroriza —diríamos que ni siquiera se sorprende— ante la crueldad de Shakespeare. Sino que contempla la lucha por el poder y el exterminio mutuo de los personajes con mucha más tranquilidad que otras generaciones de espectadores y críticos del siglo XIX, y con más indiferencia o, en cualquier caso, con más racionalidad”.

Giuseppe Verdi sin duda sentía una especial predilección por la obra de Shakespeare. El resultado de ello son tres obras maestras de la ópera: “Macbeth”, "Otelo" y "Falstaff", y según Vera Petrova, en la primera de las tres óperas, “la increíble simbiosis entre el sarcasmo sombrío de Shakespeare y el lenguaje musical patéticamente apasionado y hermoso del gran Verdi supone un gran reto para cualquier equipo a la hora de llevar esta historia al escenario”.

La directora y artista María Koleva ha decidido seguir fielmente las indicaciones de Verdi en una interpretación que no alterará la historia narrada en la ópera:

“Las siluetas y los decorados son medievales, sombríos, tal y como, lamentablemente, vemos en nuestra supuestamente luminosa vida cotidiana: asesinatos, ambiciones, poder, sangre. Todo el mundo sumergido en sangre siniestra, nada nuevo bajo el sol. Pero aquí lo contamos en forma de thriller fantástico. Con una estética muy interesante de puertas góticas: unas puntas afiladas que transmiten la sensación del peligro que nos acecha constantemente. Tenemos un personaje increíble sin texto (en realidad, figura en el texto de Shakespeare), interpretado por Alexander Alexandrov, nuestro gran bailarín. Esperamos contarles una historia que sea realmente fantástica y que, al mismo tiempo, mantenga ese thriller psicológico que se desarrolla entre los personajes principales. Para mí, este título no ofrece respuestas, sino que plantea las preguntas más difíciles: ¿quiénes somos, y por qué existimos?, ¿por qué hemos nacido?, ¿tiene sentido la vida humana? y, si lo tiene, ¿cuál es?

“Buscábamos una imagen escénica que fuera una simbiosis entre lo real y lo metafísico en este texto. Así nacieron esos pesados decorados arquitectónicos que mencionó Vera, esas puntas que recuerdan la época histórica correspondiente, sin ilustrarla literalmente. La gama principal es más monocromática, más sombría, para representar una época que es una de las más oscuras de la arquitectura en general, con la menor cantidad de luz posible... También tenemos materiales textiles muy interesantes que, junto con los personajes de las brujas, crean la ilusión de unas sombras que se desvanecen en un enorme charco de sangre y que parecen extenderse por el espacio”, explica María Koleva, destacando especialmente el trabajo de la coreógrafa Rolina Topalova.

El director invitado italiano Alessandro d'Agostini afirmó que en la Ópera de Sofía había encontrado un coro y una orquesta increíbles con un enorme potencial y que estaba realmente satisfecho con los resultados obtenidos. Él describió a los solistas como un equipo increíble, unos cantantes dispuestos a seguir todas las indicaciones de Verdi, que son extremadamente importantes para que esta ópera sea un placer para el público.

El barítono Ventseslav Anastasov, que interpretará el papel de Macbeth, conoce esta obra desde su infancia:

“Tenía tres años cuando mis padres, Maria Ventsislavova y Anastas Anastasov, solistas principales de la Ópera de Ruse, interpretaron Macbeth y Lady Macbeth. Por eso esta ópera es muy especial para mí. Mi padre, que interpretó a Macbeth, me dio algunos consejos que todavía recuerdo. Al trabajar en el personaje de Macbeth, siempre imaginaba que, en realidad, Macbeth y Lady Macbeth eran las dos caras del héroe. Es decir, tanto Macbeth como Lady Macbeth viven en él y, en determinadas partes de la historia, prevalece uno u otro, al igual que el bien y el mal luchan en nuestro interior."

Una de las cosas que más impresiona a la prima donna de la Ópera de Sofía, Radoslava Nikolayeva, es que, en la interpretación de Vera Petrova, Lady Macbeth no debe ser tan cruel. El objetivo no es demostrar su crueldad, sino todo lo contrario: mostrar su debilidad a través del amor que siente por su marido. Y a través de ese amor -que se convierte en su debilidad- resaltar su lado humano y el hecho de que ella también sufre.

“Un papel muy interesante y desafiante”, dice otra intérprete de Lady Macbeth, Gabriela Georgieva.

“Vengan a ver la lectura de Vera Petrova: una lectura muy profunda, muy significativa, muy provocativa para nosotros, los actores. Gracias al maestro D'Agostini por ser un director que ama a los cantantes, que les ayuda y que tiene algo que decir para que las cosas salgan de la mejor manera posible. En general, este es un equipo excelente. El vestuario es muy bonito y espero que lo que vamos a representar les inspire, les llene de energía y les haga reflexionar”.

En esta nueva puesta en escena de “Macbeth” en Sofía la magnitud de la producción, la escenografía y el brillante elenco prometen convertirse en uno de los eventos culturales más importantes de la temporada.

Autora Tsvetana Toncheva

Traducido por Zoraida de Radev