"Интуитив-България" събира отново художници-наивисти в София
Салонът минава под мотото "Единственото сигурно нещо е промяната"
четвъртък 21 май 2026 15:23
четвъртък, 21 май 2026, 15:23
Даниела Осиковска и Макдонна-Мосхо Тзавелла
СНИМКА: Гергана Пейкова
Размер на шрифта
Четвъртото издание на Международния салон "Интуитив-България" ще събере от 27 май до 13 юни 115 художници от 22 страни в Съюза на българските художници, под надслов "Единственото сигурно нещо е промяната".
Селекцията обещава сюжетно, стилово и технологично разнообразие. В основата заляга завръщането към чисто човешкото, което все повече придобива смисъл в ерата на бърза глобализация и дигитализация.
"Наивистичното изкуство в наши дни вече далеч надхвърля определенията за класическия наивизъм, което е, че се прав от хора, които са без академично образование, няма перспектива или има неправилна такава, цветовете са необработени и хората рисуват, по-скоро за себе си, а не за широката публика, не очакват да влязат в галериите и тяхното изкуство се знае по-скоро от роднини и приятели.
Макдонна-Мосхо Тзавелла, "Малките рибарски селца", 50х50 см, м.б., 2024.
СНИМКА: Макдонна-Мосхо Тзавелла
Сега вече не е така. Вече границите много се отвориха и има както художници, които са без академично образование, така и много, които са с академично образование. Цветовете вече далеч не са необработени, перспективата си е перспектива и много от тях рисуват като основна професия.
Това е, новото, обобщено понятие на класическия наивизъм. За първи път тази година имаме и представители на, както аз я наричам "по-макабричната сестра на наивистичното изкуство - аутсайдер арт или арт-брут, което е изкуство, което се прави от хора от различни маргинализирани социални групи", казва Даниела Осиковска, куратор на събитието.
Картина на Мариана Калъчева
СНИМКА: Международния салон "Интуитив-България"
За слоганът на събитието - "Единственото сигурно нещо е промяната", тя посочва, че това е мотото на нашето време, което върви като червена нишка във всички сфери на нашия живот в момента и е избрано заради актуалността му, което провокира погледа на художниците към това иманентно качество на живота ни днес.
С възхода на изкуствения интелект и генерирането на образи, днес наивизмът се цени именно заради своите "съвършени несъвършенства" - свободния замах на четката, текстурите и автентичните деформации в перспективата, които машината трудно може да имитира.
Картина на Гуидо Ведовато-Италия
СНИМКА: Международния салон "Интуитив-България"
По думите на Даниела Осиковска, ИИ не би трябвало да е заплаха, защото ценността на интуитивното изкуство е в това, че привидната несръчност, не може да бъде имитирана от ИИ, поне не и на този етап, защото и ИИ също се развива.
Макдонна-Мосхо Тзавелла, един от авторите в международния салон, която е участвала във всичките му издания до момента и може да проследи
"За мен е голяма радост и като художник да участвам в събитие, което представя художници от толкова много страни от над 20 държави. Въпреки че говорим за наивистично изкуство, стилът, който всеки един от художниците открива за себе си и развива във времето, е толкова различен и мога да кажа от това, което съм видяла, от художници, които следя и в миналото, и в настоящето, мога да кажа, че никой с никого не си прилича.
Картина на Ада Бредвелд-Нидерландия
СНИМКА: Международния салон "Интуитив-България"
Удивително е как всеки един човек, воден от потребността да разказва за света, успява по свой начин да направи този разказ за него.
Вярвам, че същността на живота, който водим, който живеем, на времето, човекът му придава същност, като го изговаря, като го разказва. Така се постига и паметта, с това осъзнато говорене", казва Макдонна-Мосхо Тзавелла, един от авторите в международния салон.
Постер на Международния салон "Интуитив-България"
СНИМКА: Международния салон "Интуитив-България"
Относно наивизма, тя казва, че това е нейния естествен начин да живее и да влиза в контакт със света и да разговаря с него.
"По същия начин, по който детето прибягва към боите, сяда кротко на масата и светът престава да съществува за него, по същия начин и художникът - наивист, се чувства като откривател, защото всичко, което е натрупано като впечатление в сърцето и ума му, излизайки на платното, отново е преживяно".
Чуйте целия разговор на Гергана Пейкова в звуковия файл.
По публикацията работи: Елица Елефтерова - Иванова
Последвайте ни и в Google News Showcase, за да научите най-важното от деня!